“那就不知道了”

“那人叫什么”

“陛下想知道吗？”

又来了！李世民没好气瞥国倾城一看“想，说吧”

“那不如倾城排演出来看好不好？”

“朕能说不好吗？”

“谢陛下，只是这戏言语打扮上会有逾制，能特赦呢？”

在秦汉时期，盛行百戏，有以角抵为基础的、有故事情节和配乐的武打娱乐活动称角抵戏。唐、五代时戏剧已经接近成熟，能够在唐人传奇和笔记中查到有歌舞戏和参军戏两种形式。唐代有宫廷歌舞艺人，在皇宫禁苑内的梨园排练宫廷戏，所以后来唐玄宗李隆基是戏曲界的祖师，戏班为梨园，戏曲艺人为梨园弟子

严格来说，唐代并没有形成戏曲。戏曲应该是元代之后才形成的综合艺术形式。

但是唐代有“大曲”和“歌舞戏”。也就是说唐代是戏曲开始形成的雏形阶段。

唐代大曲是在汉代伎乐的基础上发展而成的。歌舞器乐并用，具有特定的大套结构形式。“法曲”成为大曲中的新品种。歌词主要是诗体，人乐叠唱，可参考白居易的《霓裳羽衣舞歌》对唐大曲的结构有形象的描述。

唐宋大曲达到了歌舞伎乐的全盛阶段，宋元戏曲与之有渊源关系。

唐玄宗则是无可争议的第一。他本身精通音律和戏曲，并且成为了唐朝最疯狂的发烧友。在《旧唐书.玄宗本纪》中有记载：

玄宗于听政之暇，教太常乐工子弟三百人，为丝竹之戏，号为皇帝弟子，又云梨园弟子。以置院近于禁苑之梨园。

这是说，玄宗居然在宫中，养了三百来人的戏剧演员，并且还专门设立了一个叫做梨园的机构。就因为如此，后代人称戏剧叫做梨园，而将唐玄宗尊称为梨园天子。

这个梨园天子不是浪得虚名的，据说三百多人一同演奏的时候，谁的声调有问题，谁没有唱对一个字，他都能及时发现并指出来。（选坐部伎子弟三百，教于梨园。声有误者，帝必觉而正之，号皇帝梨园弟子）

李世民岔开话题“那收集阳气都安排好了？”

倾城看看外边那些水缸物件，回想了下，点点头“嗯！好了呀”

“这么会儿了，你下去吧歇着吧”李世民开始赶人了

倾城求助在目光望向长孙皇后

皇后还是很