《东风破》这首歌的诞生，注定是华语乐坛上载入史册的大事。

周董的中国风代表作很多，若要说哪首中国风的歌曲最好，或许太难选，毕竟每个人的审美是主观的。

但无论怎么排，在华语乐坛中国风歌曲的总统山里，必有《东风破》这首歌一席。

可以说，《东风破》是中国风这种曲风的开始。

在这首歌出现之前，华夏传统音乐风格被视作古风。

古风歌曲，编曲风格多由纯粹的中国民乐器组成，比如古筝、二胡等。

这种歌曲听起来令人舒心、平稳且柔和，但节奏缓慢、结构也相对复杂，没有如同流行歌曲般明显的记忆点。

这些特性，无疑中提高了欣赏古风歌曲的门槛，毕竟很强的音乐素养与平和的欣赏心态恰好是大众比较缺失的。

而以《东风破》为首的中国风，打开了这一局面。

为什么说《东风破》是开山之作，因为它真正找到了一条结合中式、西式、传唱度和技术性的道路，让古风之美真正普罗大众。

这条道路，被称作“三古三新”。

也就是“古辞赋、古文化、古旋律，新唱法、新编曲、新概念”。

简单来说，就是传统“宫商角徽羽”五声中式旋律，搭配以古诗般的作词，以及西式编曲，做到了完美融合。

华夏人对于中国风的欣赏是刻在基因里的，因此这种音乐风格一出，便受到了极大的追捧。

而叶知秋将新专辑名字定为《中国风》，便注定了主打歌必须是这一首。

在万众瞩目期待的目光中，舞台之上，叶知秋淡淡的歌声响起...

【一盏离愁 孤单伫立在窗口

我在门后 假装你人还没走

旧地如重游 月圆更寂寞

夜半清醒的烛火 不忍苛责我】

第一段主歌一出，专家顾问团不少人便面色惊讶不已。

李国健微微挺直了腰，心中闪过的第一个想法是。

好词！

离愁、窗口、旧地、月圆、烛火，娓娓道来的寥寥数词，一个寂寞、孤独的意境便已经构建出来了。

李国健还沉浸歌词的意境中，第二段主歌已经到来。

此时，李国健惊讶地发现，伴奏中R\u0026B风格的电鼓加了进来。

【一壶漂泊 浪迹天涯难入喉

你走之后 酒暖回忆思念瘦

水向东流 时间怎么偷

花开就一次成熟 我却错过】

前三句旋律都自然而然往上走，到了第四句叶知秋的音调却又恢复了往上。

“一壶漂泊”对应“一盏离愁”，和上一段的歌词相呼应。

李国健好不容易将注意力从歌词中抽离出来，因为此时，进入副歌前一段优美的古筝音色响起。

古筝音色响起的一刹那，不止李国健，所有专业顾问，等候区的歌手、直播间的观众都情不自禁张大了眼睛。

果然！舞台上的乐器不是摆设！

一段带古风意味的过场后，叶知秋带着淡淡愁绪的声音继续响起。

【谁在用琵琶弹奏 一曲东风破

岁月在墙上剥落 看见小时候

犹记得那年我们都还很年幼

而如今琴声幽幽 我的等候你没听过】